Aqui começa uma série de quatro colunas que vão usar a arte para instigar reflexões sobre os desafios da inteligência artificial. Esta joga luz sobre a atuação distorção da realidade da IA
Você já entrou na magnífica Biblioteca da Academia de Ciências de Lisboa, fundada em 1779, antes mesmo da Revolução Francesa? É um ambiente que ecoa história, arte e ciência. No ano passado, apresentei ali uma masterclass sobre inteligência artificial na Corporate Innovation Summit, evento fechado que antecedeu o Web Summit Lisboa.
A masterclass se baseava em uma coluna que escrevi para esta MIT Sloan Management Review Brasil, intitulada “O software está devorando o mundo, e a IA está mudando o cardápio“, coluna essa que foi ilustrada por uma releitura de IA de “O Grito”, com a pretensão de trazer a mesma intensidade emocional da obra-prima de Edvard Munch, representando o ritmo acelerado do avanço tecnológico, que desencadeia um sentimento coletivo de urgência e medo.
Para a masterclass, no entanto, preparei conteúdo e reflexões adicionais, além de um conjunto único de imagens geradas com IA. Cada ideia apresentada foi ilustrada com uma obra de arte digital gerada por IA, inspirada em obras-primas da pintura e criada por meio de sessões de brainstorming envolvendo eu mesmo, ChatGPT e MidJourney. Agradeço especialmente a Andre Arruda pela legenda e pelos retoques. A recepção foi muito positiva, e muitos colegas sugeriram que eu tornasse o conteúdo público.
Então, decidi criar uma série de artigos chamada “Colorindo o futuro da IA”, composta por quatro colunas, que serão lançadas semanalmente neste mês de julho na MIT Sloan Review Brasil.
Para quem quer ir acompanhando a série, aqui está a lista das quatro colunas, todas elas com obras de arte reinventadas pela IA e citações de figuras que admiro:
OBRA-PRIMA: A Persistência da Memória, Salvador Dalí (1931).
Celebrada por sua paisagem surreal e relógios derretendo, incorporando a fluidez do tempo. Museu de Arte Moderna (MoMA), Nova York, EUA. Esta obra está em domínio público.
PROMPT DE IMAGEM: “Crie uma obra de arte digital inspirada na pintura ‘A Persistência da Memória’, de Salvador Dalí, mantendo a composição geral. É durante o dia, com um céu azul grande, e uma figura robótica destacada que reflete sobre a citação de Isaac Asimov: ‘O aspecto mais triste da vida atualmente é que a ciência acumula conhecimento mais rápido do que a sociedade acumula sabedoria'”.
Tenho uma conexão longa, emocional e infantil com computadores. Minha jornada como programador começou em 1982, quando eu tinha 11 anos. Aos 13 anos, fiz meu primeiro negócio com software, vendendo um jogo de xadrez que eu havia programado para uma revista de tecnologia.
Na mesma idade, também me tornei um jovem leitor de ficção científica. Os livros de Isaac Asimov me mostraram um mundo onde robôs e pessoas trabalham juntos para resolver grandes problemas cósmicos e avançar a civilização. Essa inspiração me levou a seguir uma carreira como cientista da computação e, mais tarde, a iniciar minha própria empresa de tecnologia, agora uma empresa global pública.
“A Persistência da Memória” representa, de maneira surreal, uma distorção da realidade. E acredito que o debate atual sobre a IA esteja sofrendo de uma clara distorção da realidade.
Nas últimas três décadas, estive imerso nas tendências tecnológicas como parte integrante da minha vida, e tenho certeza de que todos sabiam que a IA seria a próxima fronteira, a próxima grande coisa, mas ninguém realmente sabia quando ou como.
Avançando para novembro de 2022, e como todos os outros, fiquei impressionado com as capacidades do modelo GPT-3.5 da OpenAI. Ele era significativamente melhor do que todas as versões anteriores do GPT e todos os outros LLMs (grandes modelos de linguagem) disponíveis no mercado e dentro dos portões acadêmicos. Definitivamente marcou o início de um novo capítulo na indústria de tecnologia.
Como empreendedor de tecnologia, acho um momento emocionante me juntar aos meus colegas para transformar a visão de “CI&T Impulsionada pela IA” em realidade. No entanto, esse não é o assunto desta série. Em vez disso, vou me aventurar e abrir uma discussão mais ampla.
Selecionei “A Persistência da Memória” de Salvador Dalí para esta abertura porque ela representa, de maneira surreal, uma distorção da realidade. E acredito que o debate atual sobre a IA esteja sofrendo de uma clara distorção da realidade.
OBRA-PRIMA: “Noite Estrelada”, Vincent van Gogh (1889).
Sua fama vem do céu noturno vibrante que transmite a agitação emocional de Van Gogh e suas técnicas artísticas inovadoras. Museu de Arte Moderna (MoMA), Nova York, EUA. Esta obra está em domínio público.
PROMPT DE IMAGEM: “Crie uma obra de arte digital inspirada na pintura ‘Noite Estrelada’, de Vincent Van Gogh, mantendo a composição geral. Uma cena evocativa mescla nostalgia e futuro, onde uma criança descobre a IA Generativa. Apresenta uma vibe dos anos 80 com um teclado Commodore 64, conectado a uma TV antiga, um tabuleiro de xadrez clássico e decoração vintage, capturando o início da computação pessoal. E uma garrafa de vinho e uma taça de vinho ao lado do teclado.”
Meu verdadeiro “momento de iluminação” com a IA generativa ocorreu no início do ano passado, em uma noite de sábado. Foi minha Noite Estrelada! Intrigado pelas habilidades de codificação do GPT, decidi codificar ao lado do meu novo amigo de IA.
Não consigo resistir a um pouco de codificação de vez em quando. Mas minha última experiência séria de codificação foi há 20 anos, então sou um programador enferrujado. Mesmo assim, codificamos por seis horas ininterruptas, como nos bons e velhos tempos. E foi uma experiência encantadora.
Minha imaginação viajou desde o primeiro toque em um teclado Commodore 64, conectado a uma TV antiga, há 40 anos, até a experiência de ficção científica de codificar com um co-piloto de IA pré-treinado com 175 bilhões de parâmetros (de fato, um bebê de IA quando comparado ao trilhão de parâmetros do GPT-4).
Quando fui dormir, percebi que duas coisas haviam desaparecido: minha garrafa de vinho e meu ceticismo em relação à prontidão da IA generativa. Acordei no dia seguinte ainda mais determinado a fazer parte de uma disrupção de produtividade sem precedentes na ciência e engenharia. Então, vamos mergulhar fundo nisso.
OBRA-PRIMA: “O Nascimento de Vênus”, Sandro Botticelli (circa 1484-1486).
Uma obra icônica do Renascimento, conhecida por sua beleza e representação mitológica da deusa Vênus emergindo do mar. Galeria Uffizi em Florença, Itália. Esta obra está em domínio público.
PROMPT DE IMAGEM: “Crie uma obra de arte digital inspirada na pintura ‘O Nascimento de Vênus’, de Sandro Botticelli, mantendo a composição geral. Ilustre o Ciclo de Hype de Tecnologia da Gartner usando a representação icônica da deusa romana Vênus, em pé sobre uma concha de vieira. A forma da curva se assemelha a uma letra ‘S’ esticada ou ao perfil de uma montanha-russa”.
Não, a IA não é apenas hype. É uma tecnologia transformadora com aplicações reais e avanços rápidos. No entanto, há um frenesi em torno da IA, levando a expectativas inflacionadas e concepções equivocadas.
É um fato empírico: tendemos a superestimar a mudança que ocorrerá nos próximos dois anos e subestimar a dos próximos dez. Portanto, a armadilha aqui é a inação. A Gartner sabe disso. Acredito que todos aqui estejam familiarizados com o famoso Ciclo de Hype de Tecnologia da Gartner, certo?
De fato, a IA generativa tem percorrido o Ciclo de Hype há algum tempo, agora atingindo o “Pico de Expectativas Infladas”. O que está por vir é a “Desilusão”, seguida pelo “Esclarecimento” e, em seguida, alcançando a adoção generalizada no “Platô de Produtividade”.
Na minha humilde opinião, essas próximas etapas do ciclo ocorrerão muito rapidamente. Portanto, acredito que 2024 será o ano da desilusão para a IA, mas é crucial não cair na armadilha da inação. Por fim, essa imagem foi inspirada na obra-prima de Botticelli, “O Nascimento de Vênus”. A Deusa Vênus simboliza o ciclo da vida, assemelhando-se à ideia por trás do Ciclo de Hype da Gartner.
OBRA-PRIMA: “A Torre de Babel”, Pieter Bruegel, o Velho (1563).
É renomada por sua narrativa detalhada sobre ambição humana e diversidade. Museu Boijmans Van Beuningen, Roterdã, Países Baixos. Esta obra está em domínio público.
PROMPT DE IMAGEM: “Crie uma obra de arte digital inspirada na pintura ‘A Torre de Babel’, de Pieter Bruegel, mantendo a composição geral. Destaque uma torre cercada por vários robôs. Os robôs simbolizam os aspectos diversos e controversos da IA, destacando a mistura de admiração e preocupação que acompanha o campo. O céu é azul, simbolizando esperança.”
Em curto prazo, como esperado, estamos presenciando considerável controvérsia em torno da IA. Isso inclui questões relacionadas a privacidade, direitos autorais, desinformação, propriedade intelectual, falta de transparência no treinamento de modelos, viés algorítmico e questionamentos sobre a eficácia das salvaguardas éticas.
O debate não é novo, mas ganhou força após a IA generativa se tornar instantaneamente acessível para milhões de usuários finais, inicialmente por meio do ChatGPT e agora com dezenas de aplicativos de IA sendo lançados todas as semanas.
Existem três consequências óbvias quando a IA é colocada nas mãos de milhões de consumidores: primeiro, a conscientização e o uso aumentam exponencialmente, abrindo casos de uso que seus inventores nunca poderiam ter imaginado.
Segundo, os interesses comerciais assumem a liderança, com empresas de tecnologia, startups e operadores buscando maneiras de explorar a tecnologia para obter ganhos financeiros.
Terceiro, as limitações da tecnologia são expostas, desencadeando um debate vital sobre riscos e viéses. A regulamentação e a supervisão, que podem ser úteis ou onerosas, rapidamente seguem. Portanto, estamos vivendo um momento de “Torre de Babel” nesse debate, ilustrado pela minha obra de arte digital baseada na obra-prima de Pieter Bruegel.